過去十七年來的4月1日，我們看著各地不同的悼念活動。2003年非典型肺炎在香港爆發，4月1日卻發生了一件令許多影迷歌迷畢生傷痛的事件。2020年初，全球新冠肺炎爆發，在香港，許冠傑與郭富城，在此時率先站出來為港人與全球打氣，並希望籌募款項，幫助有需要的同行。

而今年，這兩件事情卻同時發生。由鄭丹瑞發起的網上節目「健康‧旦」，去年為這兩位歌壇名將舉辦過免費音樂會後，與蕭潮順與葉潔馨這個班底，今次更與張國榮的前經理人陳淑芬，合作一場以張國榮先生為名的全球慈善免費網上音樂會。除了在這段時間紀念故人外，也能為弱勢社群出一分力，也為在疫境中的所有人，增添正能量。一呼百應下，香港旅遊發展局更作出支持，最終全球超過80個電視台或網上平台的觀眾，都能夠同步欣賞這場超過一小時的演出。

這些年來，紀念張國榮的音樂會時有舉行，但這次只有四位歌手參與演出，並邀請了來自美國的無伴奏合唱組合Metro Vocal Group演唱。除了有流行曲的基本Band底外，由香港浸會大學音樂系的潘明倫教授，領導的浸會大學交響樂團，亦為全晚大部份的音樂作伴奏。而著名音樂人趙增熹，更擔任鍵盤演奏、指揮及音樂總監一職。而大家都希望聽到張國榮的聲音，所以音樂會中亦播放了許多他過往的錄音、MV、電影和演唱會片段，也有播放他早期較冷門的歌曲。

部份的音樂重新編曲，給管弦樂團演奏；而一些早期的作品，編曲的音樂人本來已用上較為古典的配器手法，所以基本上這次由管弦樂團來演奏，已不需要作甚麼改動，音樂會中，觀眾就能夠聽到非常原汁原味的配樂。

音樂會以張國榮的聲音選段去「陪你倒數」，華麗的畫面效果，帶出由他演唱的第一首歌曲、黃霑的作品《明星》。經過重新譜寫的管弦樂、小樂隊及鍵盤前奏，完美地配合之後的唱片部份，令人感受到有如張國榮與樂團及指揮現場合作的效果。

莫文蔚以《春夏秋冬》為嘉賓演出掀序幕。多年來，不太喜歡這首作品，主要原因是當年的成品，張國榮以一個較為憂愁的氛圍唱出，但個人的感覺卻是，這是一首充滿盼望的歌曲，起碼，林振強所寫的詞如是。直至去年，張國榮的另一未曝光版本面世，欣愉積極的唱腔果然令人眼前一亮，歌曲的音樂伴奏亦重新編寫；忽然，多年前的想法頓退進時光倒流。莫文蔚漂亮甜美的聲線，一開始已能緊緊捕捉聽眾的心靈。她近乎完美的表現，還帶著音樂劇演員的唱腔水平。她對於雖然分開、卻充滿甜蜜回憶及希望的情緒掌握，與歌詞起伏的意境非常脗合。管弦樂團的伴奏，在為莫文蔚賦予跳脫而輕快心境畫面，亦頗為精彩；趙增熹的鋼琴演奏輕快流麗，亦為所有演出者提供了一個很愉快的色彩背景。莫文蔚在接近最後一段，聲線的運用上有輕微閃失，但整體的表現的確令人回味，感情上的控制及演繹，令筆者非常感動。而在《怪你過份美麗》裡，流行小樂隊與管弦樂團塑造出的底層更為豐富。莫文蔚在開頭與鋼琴及雙簧管的合作，輕型的演繹，漸漸順隨著背境音樂的變化，而作出相應的情緒改變，亦非常出色。她對於歌詞的掌握亦相當不俗，聲量與唱腔的控制亦很優秀。莫文蔚藝術性甚高的演出，確實大大超出了筆者的預期。

這場音樂會的名稱主題「想你‧張國榮」，而《想你》亦是張國榮最早期為自己譜寫的歌曲旋律。當晚的音樂伴奏部份經過重新編寫，音樂變得更為優雅而多於感性，特別在木管樂獨奏的部份，團員的演出更是優美。而鋼琴及結他演奏，在配合歌手內斂的個性上，亦表現很好。樂曲的高潮部份，編曲用上突然變調的和聲、及用上鐘琴的效果。李克勤在演繹上，與張國榮原創時略帶感性的情緒不同，他卻充份配合了當晚樂團優雅的聲音特色，以較為無奈的憂怨作為作品的基調，與歌詞的解說，反而有更說得過去的效果。他沉厚溫文的聲線，平伏地默默帶出歌曲的低調一面。

而在《為你鍾情》裡的伴奏部份，基本上跟當年由奧金寶編曲的純弦樂與鋼琴演奏，聽起來可謂幾乎一樣，但不肯定這次是否加上了長笛部份，而這次的大提琴與低音提琴的份量，亦比當年的錄音更明顯，令音樂的高低音層次對比、或可以說是「男女對答」的感覺更強。這首歌曲與《儂本多情》一樣，在演唱及演繹方面都算是困難之作，尤其是兩者在低音聲區的表現，亦甚重要；而攀至高音時，亦依然要溫溫柔柔，可說是較為困難。李克勤厚渾的低音非常動聽，而在突然衝上高音的句子，他自然而穩定的聲線控制亦非常圓潤漂亮。對於歌曲中溫柔的情緒，李克勤由始至終都不離初心，演繹一氣呵成，非常動人。弦樂組在引子中的快速跑句較為混亂，亦有音準問題，但之後越奏越好。對於當中仿如艾爾加(E. Elgar)的《Salute d'amour》的音樂旋律，演奏得很甜美，低音弦樂更加出色。趙增熹把當年由黎小田監製的原聲唱片味道，原原本本地呈現到觀眾面前，完全忠於並尊重原著；而他自己的鋼琴部份，亦演奏得非常高雅玲瓏，亦把原創味道，毫無保留地傳達到這班年輕的演奏家身上。

音樂會的中段，為快歌medley的片段，當中剪接同一首歌但不同來源的畫面，口型及時間的配合非常具心思，仿如張國榮真的有份到場演出一樣，把音樂會的氣氛推上高峰。個人的感覺反而是，演唱部份似乎都是來自「熱‧情」及「跨越97」演唱會的選段，如果論演唱的話，他在不同場合卻有更多演唱得更加好的現場演出。不過，就感染力來說，也可以令大家懷緬他在不同時期的舞台型像及風格，也讓年輕一輩看到他多元化的一面。

大家從前可能已在網上欣賞過，來自美國的無伴奏組合Metro Vocal Group精湛的粵語流行曲演出。當晚，這四位聲樂家也演繹他們的拿手曲目《追》。曾翻唱這首熱門作品的歌手不計其數，Metro在音樂編曲上並沒有以原創為藍本，而是改成非常精簡的和聲或節奏音聲，以凸顯獨唱成員的歌藝及演繹心得。這種近乎清唱的風格，與原創編曲展現作品盪氣迴腸的主旨，有著天南地北的兩極。兩位獨唱成員在演繹歌詞所表達的意思方面，非常細膩；而他們對於粵語的抑揚頓挫、句子呼吸的掌握，亦極到家，確實了解歌曲的韻味、和適當的情感表達。他們內斂的感情收放，在演繹上純樸卻動人心弦，而四人在和聲的掌握亦非常和諧而漂亮。

張智霖選唱兩首與風有關的作品，《風繼續吹》及《風再起時》，兩首歌曲分別為張國榮前半段歌唱事業的起點和落幕點，後者更是由他本人親自譜曲。本人對張智霖當晚的表現有著少少失望，皆因過往看過他現場演繹張國榮歌曲的片段，所以這次帶著極高的期望來欣賞。其實，以演唱來說，他已做得非常好，旋律線條的表現也優美高貴，不過當晚的聲線好像缺少了他平日的明亮感；直播時音準上有點瑕疵，但再聽已沒大問題。不過，在表現力方面，兩首歌曲的風格完全不同，而理應更是張智霖能夠輕鬆掌握的技巧及表現範圍之內。特別是樂句與內心對比更強的《風再起時》，他當晚的演繹的確過於保守，我相信，他本應該能夠表現出當中複雜的情緒對比。這是一首難以演繹的作品，但如果張智霖能豁出去，放膽一試，他必定能夠勝任、並在這首歌曲中，做出青出於藍的新佳績。期待下一次再有機會聽到他的演繹。

曾翻唱張國榮歌曲專輯的古巨基，幾年前為「哥迷會‧LesFANmily」灌錄了一首演唱得感人肺腑的書信，由劉宏基作曲、陳少琪作詞、及鮑比達編曲的《Dear Leslie》，亦在音樂會中播放。粵語流行曲樂壇的鼻祖「歌神」許冠傑、與兒子許懷欣及鍵盤手，則為音樂會作壓軸，除了演唱他與張國榮共同創作的經典《沉默是金》外，亦演唱了他自己的作品《珍惜》、亦演奏了一小段口琴獨奏。而在《有誰共鳴》裡，許冠傑在末句，更改動了歌詞，寄語張國榮能感應。許冠傑去年是第一位為《健康‧旦》演出的歌手，今年為這場音樂會擔任嘉賓。令人感動的是，縱使經過了數十年，許冠傑還能依然保持著年青時的聲線與魄力，可見他對於音樂的熱情及用功，並不會因年紀而退卻；而看著樂壇及社會人情變化，他還依然是盡能力參與和幫助。整場音樂會以張國榮翻唱盧冠廷作品《但願人長久》作終結，與《明星》在風格上來個首尾呼應。

音樂會在幕後製作上，華麗的畫面與張國榮過往的個人形象很相襯，在選播他自己演唱的歌曲方面，都揀選了一些歌詞像在傾訴心聲和報平安的作品，就像他本人在回答我們一樣，感覺上像是人還在，令人心裡倍感安慰。悼念不好，紀念故人不一定要哭哭啼啼、聲淚俱下；懷念好，以故人之名做積極而有意義的事，能令更多人受惠。台前幕後傾盡全力，演出者突破自己，發揮更高藝術層次的可能性。大家的目的只有一個，為故人而提升自己、提升別人。這亦應該是已逝者最希望見到的吧。

生命的延續，想念的昇華，令到今天在全球上，更多人認識到「張國榮」。

 

觀演資料：

日期：2021年4月1日

地點：尖沙嘴海港城海運大廈天台

節目：《想你‧張國榮》全球網上免費慈善音樂會