我一直有看江凱勤的展覽，很欣賞他的努力，及對篆刻的付出。

篆刻很古老，從實用層面（如封存信印或核對身份）發展成獨立的藝術形式，都跟時代的價值觀念、生活態度、個人身份及人們交往模式相關。同時，它本身是文字藝術，中文字（歷代）寫法、結構、線條及虛實空間佈局等，均發展成特定美學要求，哪管只於方寸之間。它如何對應我們當下的生活，反映或呈現現代人的思維與感悟，是這種藝術形式的難題。

江凱勤今次的展覽，基本以不斷重複蓋印為方法，以數量取勝。各印裝字有得有失，借用廣東話口語入印，按篆刻傳統來看的話，挑戰不少。首先，廣東話口語字的寫法需要考證，若有其字（即能寫），此字曾否有古文字參照？如甚麼都沒有，則考驗篆刻家的創造能力及文字學功力。其次，文字本義、釋義、選用形式、美學展現等，互相需有關連，令觀眾觀其字（形）達其字意及背後的價值觀念。同時，若此乃「當代」的篆刻，理解篆刻及文字的方向有異於傳統外，展示篆刻的形式是否要重新建構？當代藝術情境自我界定，自我參照；傳統的裝裱掛軸有其意思，簡約以本條夾掛宣紙，又是另一種取態。我看到作品尚在發展，尋找更適合的形神。

當我讀到作品的文字解說時，往往不太能直接從印章或作品形式中找到關連。反而，重複鉗印的行為及瘋狂出現的珠紋文字，其實可以是跟篆刻藝術完全無關，別有趣味的迷戀與執著。然而，江凱勤很在意篆刻這回事，這就令我不太知道怎樣去感受他的作品了。

（文本無題， 現題為編輯所擬）