2006 年第一次到韓國留學，當時一大班男生課後一同到卡拉OK房唱歌，為避爭唱，通常都會盡量點一些男生合唱歌。不論是熱唱點榜，或是從隔離房間傳來的歌唱聲，全是點著當時最紅極一時的韓國男子組合「SG Wannabe」（SG워너비）的歌曲。從《Timeless》、《活著》（살다가）再到《我的人》（내 사람），所有在卡拉OK房間內的男生，都會花盡力氣，努力地模仿他們使勁的唱腔。因而有言那個年代，韓國卡拉OK房間的聲音分貝，尤其刺耳響亮。

已有好一段日子沒再聽到他們的歌聲，近日借 MBC 綜藝節目《玩什麼好呢?》（놀면 뭐하니?）的專案環節，主持人劉在錫在經過去年以組合「SSAK3」重新炒熱 90 年代韓國舊有的舞曲文化以後，2021 年 4 月他又再在節目內，乘勝出擊為觀眾帶來 2000 年代韓國當年至為熱捧流行的「抒情歌曲」類別，並邀請到久違了觀眾的一代男團「SG Wannabe」復出，重組一隊以相同歌風的組合「MSG Wannabe」，為大家勾起了不少昔日難忘的片段。

就是上周節目內，「SG Wannabe」在鏡頭前獻唱了三首他們首本名曲，包括有《Timeless》、《活著》與《我的人》以後，不消 3 天，他們表演的片段在 YouTube 上的點擊率，已一下子超過了 2 百萬次，而那些歌曲亦乘勢再次打進韓國主要的音源排行榜，如昨日（20/4）Bugs 實時排行榜的前 10 名歌曲中，有 4 首是「SG Wannabe」的歌曲，另外，Genie 排行榜也有 3 首是「SG Wannabe」的歌曲，人氣逆襲一時無兩，勢不可擋。

回到 2000 年代，「SG Wannabe」曾是引領韓國那個時代，中度節奏抒情歌曲全盛期的主要組合，在跟曹誠模與「Fly To The Sky」走上同是抒情歌的歌路，但又結合了「Brown Eyes」等黑人 R&B 音樂的優點。2004 年出道後，他們推出了《Timeless》、《LA LA LA》、《我的人》與《活著》等眾多熱門歌曲，受到了不同年齡層樂迷的愛戴，也連續數年橫掃韓國國內多個頒獎禮的大獎，專輯銷量更達到 280 萬張。

「SG Wannabe」當年最為津津樂道的特點，就是他們那種被韓國樂壇稱為獨一無二的「趕牛唱腔」（소몰이창법）演繹方法。當時，他們以華麗的技巧和爆發性的感情表現為唱歌特徵，因其經常有以邊哭邊唱的「狂呼」拉音唱法，讓人不其然聯想起趕牛的情境，因而便被大眾稱為那就是「趕牛唱腔」。

受著「SG Wannabe」的熱潮，2000 年代中期起，韓國便一下子炒熱了以這種以中度節奏抒情歌曲，配上哭唱趕牛唱腔為賣點的演繹風格，不少後來的樂團，亦紛紛模仿，例如「M TO M」（엠투엠）、「V.O.S」、「Monday Kiz」 （먼데이 키즈）、「SeeYa」（씨야）與「Brown Eyed Girls」（브라운 아이드 걸스）等等，走上同樣的型格後，都一一佔據成為了韓國歌謠界的主流。

不過，這種「趕牛唱腔」當時也曾引來韓國樂壇圈中人士與輿論抨擊，指其過份地「濫情」。例如抒情歌手成始璄便曾指「歌曲就如故事般，唱歌的時候有悲傷的部分，也有不悲傷的部分，初次見面就不理會什麼地哭，那卻是感情的浪費 ...」對那種唱腔主導了那個時代的主流演繹方法，略有意見。隨著不同意見提出以後，當「SG Wannabe」推出第 3 張專輯時，他們也表示亦稍為調低了感情的氛圍，指「以前趕 300 頭韓牛，現在只有 100 頭左右」。

不過，如有聲樂專家表示，長期以那種唱腔演出，對嗓子和聲帶將會帶來較大的負擔，容易造成聲帶結節（長繭），威脅聲帶健康。而一旦聲帶需要接受治療，歌手就不能再以那種唱腔唱歌，要重新換唱法。所以，「趕牛唱腔」都只是維持了數年左右，踏入 2010 年以後，K-POP 圈中便鮮有再見歌手會走那樣的風格。

成員金振浩也曾在綜藝節目內透露過，當年隊友蔡東河的離世，還有聲帶結節後遺症，也曾為他帶來不少難以克服的日子。如今，積累了 17 年的經驗，他已比昔日更沉實，唱法亦變得低調，感情的深度反而更深，比起突出自己，他現在更重視組合協調的唱法，希望能帶來更大的共鳴。

但無論如何，是 2006 年的「SG Wannabe」的唱腔，或是今天他們已成熟的演繹風格，也無阻他們絕對是韓國歌謠界至為經典的一隊男聲組合。

---

報導來源
「SG Wannabe」在《玩什麼好呢?》的演出

作者 Facebook