曹雅雯的歌聲，有著「輕聲細語」之感，有時像在你耳邊呢喃，溫柔低調的卻顯得細膩，於一眾台語女歌手之中是比較特別的存在。她的音樂跟她的歌聲一樣，鬆開了苦情、深情的「捆綁」，不賣弄不肝腸寸斷般地傾灑出來，更適合年輕的聽眾/小資族。曹雅雯一路走來，可聽到她在不斷地進步，且其音樂變得更加多元化，參與專輯的企劃、創作、製作之程度，也愈來愈深入。

曹雅雯的上張唱片《小說》，已大膽地將法文、戲曲和台語歌相結合，專輯完成度高、架構完整；但來到去年的《自本》，曹雅雯竟然能更進一步，沒有被所謂的「概念」框住，把音樂玩得更隨心、隨性，卻不鬆散，展示了她多年以來的累積或探索之成果，而我們稱這樣的專輯，為一個歌手的「得道」之作、代表之作。

一張唱片若能夠開局開得好，可謂是成功了一半。《自本》的頭兩首歌曲——《借問一下》和《若是明仔載》，「刷新」了很多聽眾對台語歌的認知，且顯得情調極佳。前者《借問一下》，已點出了專輯的主題——屬於自問、自省式的作品，於懶洋洋的Pop Jazz或能讓人沉浸、沉醉般的曲調相承下，更帶有一種私密性。而《若是明仔載》繼續在幽暗處點起了一支煙，它裏頭的Sax吹奏，仿佛與《借問一下》的小號互為呼應，像都市人內心孤獨感的抒發，而?te壞特的加入，使得歌曲變得更Groovy起來，她跟曹雅雯雖都是放輕、溫柔地演繹，但?te壞特的vocal有點沙沙的質感，而曹雅雯的歌聲，卻略微哀怨。

從上張專輯《小說》開始，曹雅雯已經有跟金曲獎最佳演唱組合「張三李四」的團長——「張三」合作；於去年「張三李四」的《Seen It All?》之中，曹雅雯也被邀參與；到這張《自本》裏頭，「張三」更是擔當起主要的製作人！他跟曹雅雯的理念相近，都是希望做出年輕人也會喜歡的台語歌曲，從張三李四的專輯，或是此張《自本》，仿佛有著類似的特色與「脈絡」——豐富的曲風、新舊的融合，乃至武雄老師所作詞的、故事性強烈、編排如多幕音樂劇般的《罔市只能回味》，也讓我想起了《張三李四首張創作專輯》內的《拆》。

當然，《自本》不止是有活力的（像由鍵盤和結他Riff帶動的明快、青春的《酒命怪貓》），不止是酥軟、感性、性感的（《I Wanna Be Your Girl》），不止能帶你漫遊夜色……它最令我讚賞的一個地方，是內裏的曹雅雯，繼續積極地對台語這種語言的探索——通過與偏向西洋的音樂結合、通過出色的氛圍營造、或透過曹雅雯自己輕柔聲線的調和，不斷將台語的美感發揮了出來！在如此的發揮之下，台語不再是一種「土氣」的語言，它可以於以牛鈴樂器貫穿、歌名亦跟著此樂器而命名的《Cowbell》內（Cowbell還可以使人聯想到「靠北」），顯得嫵媚與撫慰；也可以於暗暗挑逗的《Stand by Me》之中，與英文"Stand by Me"能和諧地搭配，而音樂如絹，台語就像絹上的刺繡。

在專輯的最後，一首出自女同微電影《夜酌》的《抱一個》，被選作結尾。此首歌詞一般，沒有讓我印象深刻的語句，可勝在整首誠摯動人，真的像給孤單、失落中的你一個溫暖的擁抱。而這帶有鼓勵性的「大愛」之作，本來適合作為唱片的ending，不過它放於《Stand by Me》之後，其音樂就有點銜接不到，且從台語到國語的切換，還不及《Stand by Me》內，英語與台語的切換，那麼地自然。專輯《自本》不僅僅是在「融合」上，下了不少功夫，更是通過此融合來表現出台語歌的新格調，但曹雅雯還是可以在往「自本」、自我（卻仍有點要面面俱到）的路上，變得更「屌」，她或能夠從最近「八十八顆芭樂籽」的貼文中，得到某些啟發：

其實我們應該要像那時候很多人建議我們的一樣：專心寫一張大部分都是中慢的歌，特別凸顯BASS和大鼓部分的GROOVING，副歌必須大聲呼喊當代的問題和青年的徬徨，搭配上樂手們齊聲合唱和和音，然後找幾位很棒的演員和導演拍些質感逼近電影般的MV，完成一張現代樂評和樂迷都會很滿意的錄音室專輯，也才能讓樂團的生命持久的延續下去。

這樣很棒，但不帥。中年翹臀如我，帥還是比較重要。共勉之。

 

首選：借問一下，若是明仔載，Stand by Me

評分：8.0/10