山水風景是中西繪畫常見的題材。用水墨，黑白簡潔；用水彩，多彩繽紛。如果用螢光筆，效果又如何？藝術家謝斐個展《綠水青山》陳列的作品正是用螢光筆和洗衣粉繪製而成的香港山水。

2018 年獲得「大華銀行年度最佳水墨藝術作品」大獎的謝斐，是次作品《綠水青山》創作於疫情期間。身為中學老師的他，長時間在家工作，無聊之餘，嘗試發掘家中物料創作。他向《立場》表示曾於課堂中建議學生用螢光筆創作，但未獲同學採納。他遂自行嘗試拿螢光筆創作，發現「十分好玩」。相對水墨，螢光筆近於乾性物料，他認為顏色雖然獨特，但筆墨滲化、漸變的效果仍有待發展。用起來，他又發現藍色螢光筆螢光亮度不足，想到洗衣粉帶有藍色螢光，便加入作為顏料。他形容，洗衣粉使用起來較像筆墨，但在一般光線下容易察見，所以使用時也有其難度。

謝斐作品《綠水青山》所繪的獅子山

「螢光筆的顏色令我聯想起青綠山水的意境，同時此物料又有其當代的特質。」謝斐喜愛繪畫之餘，平日亦會跑山釣魚。《綠水青山》由三組作品組成：一邊是螢光色的獅子山；另一邊是參考宋代馬遠的「水圖」而繪成的海浪，「頭尾海浪比較明顯，浪勢較為洶湧，中間三張較為平靜」，反映其心情變化；還有一張造型參考八大山人的畫作的「鳥」，借「飛」與「斐」同音自喻。是次展覽建議觀賞時間為 15 分鐘，每 7 分鐘場內光線會作出調整，令「山和海看似神聖」，螢光效果更為明顯。

謝斐作品《綠水青山》所繪的獅子山

 

謝斐進一步解釋，展題《綠水青山》源自佛教禪宗史書宋代釋普濟《五燈會元》一節：

牛頭未見四祖時如何？
青山綠水。
見後如何？
綠水青山。

節錄部份指出景物雖似無改變，但人的想法會變。捕捉描述《五燈會元》中「悟」的情感，他借用水墨中「古意」的意境，訴說他對身處的地方的懷緬之情，感嘆「山海雖看似不變，但在經歷這幾年後，大家都有所轉變」。正如他在展覽簡介寫道：「縱然地方常在，但人事或變，保重」。

 

綠水青山

展期：即日起至 2021 年 7 月 30 日
時間：13:00 - 19:00（星期二至日）
地點：灣仔富德樓六樓艺鵠藝術空間