《吉祥如意》劇照

「中國內地電影展 2021」的開幕片是《吉祥如意》，這部拍攝農曆新年的影片相當特殊，並非合家歡賀歲喜劇，亦不是主流劇情片，而是「假作真時真亦假，無為有處有還無」的另類試驗品。

《吉祥如意》前半部《吉祥》好像實錄，在東北吉林省冰天雪地的鄉鎮，一個家族有遠有近的親人到來團聚過年，而維繫家族的老祖母就在這時病逝，舉行傳統喪禮。兒孫們吃了團年飯後便要各散東西，感嘆今後不大可能再共聚過年了。

問題是其中一個兒子痴呆衰老，難以照顧，是否要送入療養院呢？親戚們爭議的情景就成為戲肉，最感人是這痴呆阿伯久別回來團年的女兒不知所措，跪地哭泣。

阿鵬編導《吉祥》被台灣金馬獎選為最佳創作短片，獲得好評。然後加添後半部《如意》，就是拍攝《吉祥》過程的幕後紀錄，合成八十分鐘長。

原來阿鵬（董成鵬）正是這家族的孫輩，自導自演《煎餅俠》等喜劇商業片賣座揚名，亦主演了今次影展的警匪犯罪片《鋌而走險》。數年前他帶拍攝隊回吉林老家，即興發揮，拍成半實錄半戲劇化的《吉祥》。後半部可見那個女兒（即老祖母孫女）其實是演員，還出現真實的女兒，反而不及做戲那個全情投入，沉默寡言而令人感動。

我的觀感，是前半看來很「真」，後半的拍攝實況紀錄反而顯得有些「弄虛作假」。其他親戚是真是假也成疑問，就算是真親戚，但明知正被拍攝，也會變成自覺的演員。這是很微妙的問題，人工藝術化，常有「戲假情真」之效，至於所謂真實紀錄則難免有選擇性，人們面對鏡頭往往有所掩飾或做作，導致有時「真不如假」。

《吉祥如意》亦顯出，很多家庭的核心是老母／婆婆，中國傳統孝道和親情，至今也多數由於她們的母性而能保持，老豆／阿爺就往往較短命，又常有代溝衝突。因此「家有一寶」，通常是老母。

影展另一部過年片是尹力導演《沒有過不去的年》，吳彥姝飾演老母／婆婆，亦是維繫家族親情的核心。此片和《吉祥如意》大有不同，主要背景是十分繁榮現代化的北京，吳剛主演中年編劇家，生活條件看來勝過美國片《曼克》描述的《大國民》金像獎編劇 Herman Mankiewicz ，而同樣煩惱多多。

《沒有過不去的年》的編劇家男主角，活躍於內地旺盛的影視壇，又寫話劇。他駕名車，住中產大廈，送了妻子和兩女到美國，在北京又有年輕女友。才子風流郤不快活，因為開支大，是非多，忙得一塌糊塗，還要為大富豪寫傳記賺錢。

此片聲稱取材真事，道出才子之苦，但也有才子「晒命」之感。不但形容主角有才有情，他還對老母極有孝心，而且非常正義，大膽揭發徽州家鄉官商包庇的工業污染毒害，導致他與逆權律師都有危機。

與他相依為命的老母是好媽媽好教師，決定回返家鄉，驗出絕症。壓軸戲是中年兒女們回鄉最後一次團年，為家產而爭吵起來，涉及污染醜聞的次子即面臨被捕。

《沒有過不去的年》是素材豐富、細節多采的寫實文藝片，由北京拍到美國和內地鄉鎮（鄉鎮過年舞火龍比香港盛大）。吳剛演編劇才子甚佳，吳彥姝近年常演慈祥老母，照例好戲，其他眾多人物也各有特色。但我嫌導演尹力過於賣弄，分場又太瑣碎，觀眾要很細心才略明繁複的蛛絲馬跡。

吳彥姝亦演出鵬飛編導的《又見奈良》，全片在日本拍攝，對白多數日語。題材是關於日本戰敗後留在中國的遺孤，後來紛紛回歸日本。吳彥珠飾演一個遺孤的中國養母，養女在九十年代初赴日，漸漸下落不明，十年後養母前往日本找尋她。於是，老養母在第二代日中混血女子（英澤飾演）和日本退休老警員（國村隼）協助下，苦苦尋覓。

《又見奈良》反映了在中國長大的遺孤，到日本後頗多難以適應，只能做低微工作。那個孤女移居日本就很可憐，或許已死，或許有了歸宿，直至結局仍不清楚。導演手法顯然想學小津安二郎和侯孝賢，緩慢細緻，可惜平淡有餘，神采不足。

我看後有些疑問，就是日本遺孤歸國，中日應該都有官方紀錄，為何片中人沒有查問中國大使館和日本部門，連孤女的日本姓名也不知道呢？而且1945年日本投降的遺孤，到九十年代應該五十歲左右了，為何片中孤女赴日後寄給養母的照片，看來頗年輕呢？

想起 1990 年香港片《客途秋恨》，是許鞍華半自傳作品，她母親是滿洲日本人，戰後與中國軍官結婚，輾轉移居香港。片中張曼玉飾演混血女兒，曾陪母親往日本探親。

今次影展最有風土特色，是王瑞導演《白雲之下》，描述內蒙古草原一對年輕蒙族夫妻。藍天白雲的草原風光非常優美，蒙古語對白，又有不少蒙古歌曲。片中牧民駕車騎電單車多過騎馬了，亦有手機，常到城鎮消遣，唱卡拉ＯＫ。

這對夫妻相親相愛，然而「不是冤家不聚頭」——女的不想離開草原，男的郤要出外闖世界，於是時離時合，美好姻緣會不會變成悲劇呢？其實大陸片向來都有拍攝少數民族題材，《白雲之下》不算出類拔萃，但也別具一格，男女主角都有生動真切感，女主角尤其性格鮮明。