詞人黃偉文近日一口氣替 Mirror 兩名成員填詞。Edan 是一路合作開的，由 E 先生到小諧星，再到蘋果批。Wyman 也開玩笑說，是 Edan「（音樂起跑綫）的『歌詞 chief designer』」；至於 Anson Lo 卻是首度合作，令我好奇的是 Wyman 會在跳唱音樂填上怎樣的歌詞。

初聽《Megahit》，我確實覺得歌詞不怎樣，但「乒鈴嘭唥」留下了深刻印象，覺得「好地」，又好 match 歌裡其他形聲詞。在 uh-oh、boom 同 bang 之外，「乒鈴嘭唥」簡單四個字告訴我：形聲原來可以不用拼音，粵語漢字都能夠寫得出來。這份執著，我覺得是 Wyman 的小小心意。說是「近10年最難寫嘅作品」，詞人的心思怎可能只得那四個字？

《Megahit》上架之初，朋友圈大多用情色角度切入，說很 sexy。我也要承認，first impression 也是 1997 年 Sammi 《非男非女》的感覺，「事事也也許，醒了不知抱著誰」。25 年前，這樣的歌詞被人鬧「意識不良」；25 年後，「離開 comfort zone 隨處吻」也可能會容易招人話柄。不久之前，「名校家長」指控 Mirror 「帶起不良風氣荼毒青年」；Anson Lo 「陪做功課」的帖文又惹來家長投訴，話「偶像滲入校園」。

身處風眼，你可以選擇迴避，但《Megahit》偏在這個時間推出，跟這些是是非非幾乎撞個正，還要唱出「這是震央」。不可能是巧合吧？他（們）有心要做個回應，一次強烈的立場重申——我就是要：撼動，帶來改變——這也呼應著 Anson Lo 去年作品《一所懸命》（梁栢堅填詞）所唱的「來自我創大時代」。

《一所懸命》MV截圖

「開心派對」背後的「幽閉格局」

相對演戲，唱歌比較個人。演戲，你要投入角色，做人哋；唱歌，你雖然都要投入情感，但歌詠作為一種抒發，比較貼近歌者自己，容易為人理解成「唱出（歌者的）心聲」。情感與態度直接表達，從而建立歌者的面孔，而今次《Megahit》的宣言也甚為明顯。

Anson Lo 解說《Megahit》的千字文提到，聽 demo 時首歌給他「派對」、「開心」的感覺。不過，在這麼不快樂的時勢，party 怎可能繼續照開？一輪「碰碰」和「吻吻」的歡快之後，音樂放緩的一段，唱詞揭出「開心派對」背後的暗黑面貌：

空屋裡沒有聲
剩低只得手語與及想像
煙花焫著爆仗
願將這種幽閉格局點亮

沒有聲的空屋，「格局」還要是「幽閉」的。這種「無聲」應該不是萬籟無聲那種舒泰，而是帶點恐怖的肅穆。在無聲的空屋裡，人們只能靠手語溝通，憑著想像去突破悶格。此時此地，有人願意去燒煙花、點炮仗，「將這種幽閉格局點亮」。這一句沒有主語，不好推測是誰人願意點亮幽閉，但在緊接的英文唱詞很快就找到答案——I’m ready for this。I，第一身，是歌者，是 Anson Lo 本人。Baby you’re mine I’ll blow your mind，你是我的人（神徒常說「我是你的人」嘛），我會令你神魂顛倒。與「碰碰」和「吻吻」一起看，它可以讀出情愛的意味；但同「這是震央」夾起來，再結合種種環境氣氛來看，它又可以變成「撼動」宣言的延續——我可以做出一些震撼得叫人停下腳步的事，衝擊大腦。

Aye, It's been a while
Baby you’re mine I’ll blow your mind
Cause everything I do , I doing with the passion
I’m ready for this so just come and hit it

短短兩段，唱出了誰和誰的心聲，可能是我吧？我每次聽到這裡，就因為「點亮幽閉」而感動不已，好像見到一個人扛起使命，嘗試去作出改變。改變，不是我生安白造的，Official MV 的簡介第一句就是「勇敢嘗試，勝於原地踏步」。

不論任何關係，都要勇敢踏出第一步，特別是戀愛路途，縱然遇上性格不一樣、價值觀不等同的人，走在一起，會是衝突連連？還是幸福快樂？

Megahit 與 Ultralink

用戀愛打個比喻，《Megahit》想說的可能是「ultralink」（超連結）。Beatbox 同古箏，同是音樂上發聲的方法，但一東一西、一古一今；真皮、玻璃膠，同樣都是物料，但質感不同。將「唔啦更」的事物擺在一起，雖然可能難免有磨擦，但「不必怕將彼此刮花，世界對話𥚃優化」，甚至「即使碰出一天碎花，留下浪漫事，鏗鏘嗎」。有分歧都好，試著溝通，可能有意想不到的效果，「哪怕可能會火花四濺，總有意想不到的好事發生」（MV YouTube 簡介語）。

歌詞，你可以話是詞人寫的，但 Anson Lo 自己也多次提到，MV 是跟經理人花姐在車上傾出來的。這支 MV 也是沿著同樣路線拍出來，連他在新歌相關的訪問也多次提到跟其他 Mirror 成員的溝通。《Megahit》想要說「連結」的意圖顯然易見。

就說最多人討論的嘉賓：Dee Gor、麗英、欣宜、鄭中基。我試著這樣分類一下：來自 Error 的 Dee Gor 對 Mirror 的 Anson Lo 來說，算半個同事吧？但其實 Dee Gor 參賽前，早就在 YouTube 很活躍，「學舌鳥」和 CapTV 都有他的身影。同樣，麗英雖然都不時在 Viu 節目出現，但出身於網台「小薯茄」。相對而言，欣宜和鄭中基不但是前輩，也算是「傳統」傳播平台出身的藝人。線上與線下的合作，前輩與後輩同台，雖然不至於超級驚喜，但也可算是「跨界超連結」的象徵。

「uh-oh」手勢簡單易學。

這都是螢幕內的事，但教主沒有忘記神徒，以及其他螢幕以外的人。今次 MV 的舞步排得像《星光夢裡人》，是那種音樂劇（電影）的群舞，沒太多個人炫技的尖叫位。Anson Lo 也在訪問中說過，知道有粉絲覺得之前的跳唱舞蹈太難學，所以今次特意設計簡單動作，讓大家都可以跟著做。那個 uh-oh 的 signature pose 更是簡單易做，有如 1990 年郭富城《對你愛不完》的標誌性手勢。「uh-oh手勢」比「愛不完的甩手」來得更低調，一般人在街上做也不會太奇葩。門檻那麼低，他就是要人人都可以做得到。他在 Instagram 發起 #megahitchallenge，呼籲聽眾一起做手勢拍片拍照，你可以當成是谷宣傳的手段，但也可看成：他不但要你看他表演、看他跳，讓他來逗你笑；也想你一起參與，參與就是連上。連結，哪怕只是一個小小的手勢。

燒滾氣氛安撫世人

由《一所懸命》到《Megahit》，從「我耗盡我這生，盡變我命運再去攀登」的立志奮力，到「是我去實現，痛也自願」的無悔，來到「願將這種幽閉格局點亮」的明志，再喊出「I’m ready for this so just come and hit it」，我好像可以感受到當日何桂藍因為《一所懸命》迷上教主的心情。我曾經擔心 Anson Lo 脅著高人氣好容易變「大殺傷力武器」，寫文叫他「Show me your ego」。人氣變武器的威脅雖然尚未解除，但在《Megahit》彷彿聽出他的 ego，ego 可能放得很低很低——舞者和歌手雖然台上閃閃發光，像明星；但其實也可以很卑微，如一片小小的磁鐵，用表演吸引和凝聚不同觀眾、聽眾的平台。

早排查映嵐和趙雲不是討論過偶像真身與假面的話題嗎？我開始覺得盧瀚霆本尊是甚麼人已不那麼重要，重要的是：這個人喜歡舞，透過舞，獲得他人認同，接通身外的世界；他再透過舞和表演，將這份獲得認同的能量傳開去，去感染世界裡更多不同的人。由此展開的維繫與連結，你可以說是形象、可以視作平台，總的是說就形成你我所見的「Anson Lo」。

《Megahit》MV中，巨星去到油站也遇上狗仔隊。

「Anson Lo」成名走紅，藝人名利雙收，但也自有得失取捨。睡眠不足，私人生活大大壓縮，一言一行都要被人評頭品足……《Megahit》的 MV 中，巨星去到油站都被人跟蹤拍攝，似是歌手的生活寫照。Anson Lo 雖然澄清那個「巨星」不是自己，但他近期也說過成名之後最不習慣是去哪裡都是時刻檢視儀表。名人也有名人的負擔，人們總愛說「食得鹹魚抵得渴」。想要大紅大紫，想要成為巨星，想要變成 icon「燒滾氣氛，安撫世人」（何韻詩的《艷光四射》，同樣是黃偉文詞），Megahit 背後不無代價。

《Megahit》MV 入面，巨星化身油站小子，輕鬆自在地起舞。現實中，Anson Lo 想要做回「平凡人」嗎？ 他的答案是否定的。在普通人和藝人之間，他在近期訪問中說仍然會選擇做藝人，「因為我想在台上跳唱表演」。得失取捨心中有數，不如「捉緊青春試溫度」，看看熱潮可以燒得有多燙，「I’m ready for this so just come and hit it」。你感受到這份宣言的重量嗎？