翻開《林夕的人文風景》一書，首頁是一張薄薄的牛油紙，白字寫著「你好嗎」。熟悉林夕的讀者，大概立即聯想到詞人今年為歌手方皓玟所填的同名歌曲。撰寫此書的香港歌詞研究者梁偉詩認為，《你好嗎》的歌詞有如林夕向聽眾的遙距問候，打氣和關心。今時今日研究林夕，為詞人寫一部專注，她不禁思考「有共同理念的讀者，或者共同喜歡林夕的人，他們經歷過去幾年那麼難捱的時日，拿起這本書的時候到底想看到甚麼？」

一聲慰問可能比一書真知灼見，來得更窩心。

歷時五年，洋洋七萬字，《林夕的人文風景》今年 9 月終於出版。梁偉詩形容，作品雖然「遲到」，但「錯有錯著」，可以相對完整地回顧林夕三十年的創作生涯。時至今日，林夕填詞未休。本想問梁偉詩出書後，會否繼續林夕的歌詞研究，不料她竟率先提起對「歌詞研究者」身份的自我質疑，甚至說：「這可能是我最後一本做歌詞的書」。

《林夕的人文風景》一書，封面內頁寫著「你好嗎」

醞釀五年終成書

「我做歌詞研究差不多二十年了。」

早在 2004 年在香港浸會大學中文系當研究生時，梁偉詩（Jass）便替粵語流行歌詞研究開山祖師的朱耀偉做研究助理。在「維基百科」尚未豐富到無所不知的年份，她要逐首廣東歌去做記錄，親手建立起類似「詞人資料庫」的分類檔案，播下歌詞研究的種子。多年來，她不但在報章專欄分析歌詞，亦出版過相關的著作，例如：2011 年與朱耀偉合寫的《後九七香港粵語流行歌詞研究》及 2016 年專欄文章結集成書的《詞場——後九七香港流行歌詞論述》。

今次《林夕的人文風景》的故事，要由 2014 年說起。

香港詞人系列已經出版六本叢書

2014 年底，朱耀偉計劃出版一套香港詞人系列的專著，概念來自中文系的學術訓練。像《中國新文學大系》每個獨當一面的作家都有一本專著，胡適卷、魯迅卷、茅盾卷。那麼，當代香港獨當一面的詞人又是否值得一本專書？是故，「香港詞人系列」叢集誕生。朱耀偉原本安排梁偉詩寫周耀輝、洛楓寫林夕，但洛楓覺得自己寫得太多林夕，最終二人交換對掉書寫對象。接下研究「夕爺」的任務之後，梁偉詩不諱言即時反應是「大檸樂」。

「點寫都輸。每個人都覺得自己好熟悉林夕 ，每個人心目中都有他組構出來的林夕。無論怎樣寫都不會符合到讀者的想像。」

「香港詞人系列」自 2016 年起陸續出版，先後回顧黃霑、盧國沾、鄭國江、潘源良、林振強、向雪懷的詞作。「元老級」詞人都寫過了，朱耀偉提醒梁偉詩「林夕」也不能再拖。她強調，純粹是自己沒有時間，而非「有外力阻撓」。適逢疫情居家避疫，她去年終於有時間坐下來好好寫書。

三個十年分析林夕

1980 年代出道的林夕，累積作品數目成千上萬。梁偉詩首要面對的挑戰是——三個十年，一萬首歌，這一本小書，從何入手？

作為研究者，梁偉詩覺得要有承擔，要用盡方法梳理出一個系統。以題材出發的文章，她已在專欄寫過不少。難得有一本書的份量，她希望視詞人為作者，研究歷年歌詞作品之間的關係，乃至歌詞與詞人其他創作之間的關係。要研究林夕的歌詞，她把他的新詩、散文、手稿展覽，甚至 YouTube 訪問、講座錄影都拿來參考，嘗試以一個人做主軸去看他的作品。資料搜集過程中，她發現林夕也提過創作生涯大概可以分成三個階段，令她更確定以十年為界、用時間來分段，「讀者應該容易理解，作者也容易處理」。

梁偉詩認為，林夕第一個十年嘗試用新詩寫法來填詞，例如：Raidas〈吸煙的女人〉，在當時歌詞相對平白的主流中嶄露頭角。第二個十年內容上融入佛哲，例如：劉德華〈常言道〉；同時亦開始用歌詞盛載時事，例如：梁漢文〈新聞女神〉。近年，林夕一邊繼續批判社會，寫出陳奕迅〈六月飛霜〉，2014 年雨傘運動前後亦有多首反映時代之作，如：何韻詩〈是有種人〉；另一邊又繼續勸人向善、放下執念，如：麥浚龍〈無念〉。林夕的第三個十年在梁偉詩眼中，產量雖不如前，但「貴精不貴多」，「走上精品路線」。

回顧三個十年，用上五年醞釀，梁偉詩在 2019 年 12 月聖誕節開始動筆，寫到 2020 年的驚蟄就完成。然後，編輯尋找出版社、申請資助，新書最終今年 9 月出版面世。儘管《林夕的人文風景》盡可能涵蓋林夕不同面向，但她深知「一定有人批評有缺漏」，「寫一個大家都那麼鍾情、家傳戶曉的創作人我懷疑任何人看都會感到不滿足」。

歌詞研究者的「危機」

有缺漏，不滿足，緣於受眾各自有獨特的見解。這情況不獨發生於林夕的歌詞研究，而是歌詞研究本身的「危機」。

以「求籤」為喻，梁偉詩形容「歌詞研究者」的角色有如「解籤佬」。過往，大家去車公廟求籤，即場會找解籤佬問個明白；但現在大家都不再需要解籤佬，上網就查到籤文解說。時代已經改變，歌詞研究亦然。以前，大家覺得流行曲「好聽咪得囉」，但朱耀偉在 1990 年代提出流行曲歌詞研究，嘗試將歌詞視作文學進行文本分析。數十年過去，大眾漸漸接納歌詞作為一種文體，甚至「習慣用鑽研的角度去看歌詞」。人人都可以是文化評論員，隨便找一個讀者都可能要比自己說得更好，「我愈來愈懷疑『歌詞研究者』的角色在哪」。

這份自我質疑亦非一朝一夕的迷惘，而是經過時間沉澱出來的。

梁偉詩在 2016 年出版《詞場》之後，商台同年在社交媒體平台舉辦「麥浚龍 x 林夕 x 周耀輝問世對談」。錄影節目請來兩名詞人與歌手對談，分享創作構思和過程，「本尊都出咗嚟，方法又 fancy，我哋仲做乜嘢？」來到今天，「解籤佬」更加普及。她笑言大馬歌手黃明志近日推出的新歌《玻璃心》，「隨便在 YouTube 上搜尋，講解這歌曲的影片超過 20 條」。她認為，資訊發達，分析材料極多；加上社交媒體又提供自行發佈平台，「每個讀者都是 KOL 」，「歌詞研究者」角色相形變弱，「如果這個世代已經不需要我們，好簡單，fade out 吧，所有嘢都是一個過程」。

過程是，歌詞研究由學院走向群眾，研究方法由小眾變得普及。回望自身，梁偉詩覺得自己只是比較幸運，有機會有平台可以相對完整地表達想法，但「時代已經不同了，我們沒有權去佔住『歌詞研究者』的身份」。

 

文／黎家怡