梅艷芳
今年六月看了《梅艷芳》，聲音還未完全配好的。之前沒有看好，人物傳記電影可以有一百萬樣把電影拍得差勁的可能，尤其主角是梅艷芳，尤其她身邊永遠有一位張國榮。這麼近代這麼仍受廣大樂迷熱切嚮往的她，女主角唔似或太刻意扮都死，太歌功頌德或太過份描畫舞台王者也太理所當然。自己其實羞愧，少年傾慕過她的歌藝，貪圖色相轉投葉蒨文懷抱，再過兩年又戀上王菲。好快就覺得梅艷芳是上代人。如果有機會見到她會跟大隊叫聲梅姐，心底𥚃著實失去追隨她後期作品的熱愛。
看著她愈來愈瘦，本來稱不上漂亮的她更瘦骨嶙峋。直到她步張國榮後塵離去，沒有太大悲慟，只想到死亡是會傳染的。直至她逝世十周年那個由張學友領軍的「10思．念演唱會」，比起同年那個悼念張國榮的好看太多。再陸續聽回好多她當年好好聽也好有型的歌，又翻看她從前演過的電影，《胭脂扣》、《鍾無艷》、《男歌女唱》及《男人四十》甚至跟周星馳拍的《審死官》和《龍過雞年》，想起她在演戲原來也有這麼多面，才由頭至尾重新嚮往她的才華和厲害。只有她在歌、影兩方面的成就不下於張國榮。
梅艷芳當年參加新秀，好像就算由小孩子做裁判，也會知道這位姐姐必贏的，就如當年選港姐看到朱玲玲李嘉欣一樣，勝負相當明顯。記得她初出道像熟了的日本歌手，留了中森明菜頭卻好不明菜，到〈赤的疑惑〉剪了頭短髮，更有年輕太太味。直至〈夢幻的擁抱〉超有型的中性形象，西裝外披搭長褸，開始了她的百變形象。那時候每次等歌手出碟，在電台只聽到音樂，只能在電視看到梅艷芳每次出碟的熱爆造型，和每次為歌曲訂製的舞步。某程度她從來沒賣sex appeal，即使後期的〈烈焰紅唇〉也只是嘩嘩嘩，終於驗證她沒有紋身。但梅艷芳，沒需要賣性感，她的歌聲她在舞台上的氣勢就足夠讓人俯首稱臣。但梅艷芳也承認，自己沒斷續的負面新聞，男友如走馬燈、大花筒、家庭糾紛等，一直在抵消她的聲勢。對了她即使再紅，沒有覺得她好幸福。她贏了好多男人，最後卻沒得到想要的男人。
梅艷芳在1982年贏新秀冠軍出道，只比陳慧嫻早兩年，但她一出道已經是大姐大格。只一年時間，由〈心債〉到〈赤的疑惑〉，她展現了寬廣而饒富趣味的嗓子，她出道時被認為跟蔡琴是並駕齊驅的低音皇后，既俊朗也醇厚，力量澎湃洶湧足以懾服雄性，但她的腔口奇妙地在轉角位置帶上幾分嬌媚稚氣，後來她唱〈I Q博士〉示範得好清楚，徐小鳳唱不到的。出道作〈心債〉，好柔情好磁，跟當年剛走紅的黃日華和初演劇集的梁朝偉有如旭日初升，一切都是向好的。再看看電影《梅艷芳》會明白，這位香港女兒的傳奇，也就是香港最輝煌的八十年代歷史側記。她的起和跌，幾乎跟香港的遭遇同步。
由梁樂民執導是始料不及，他之前跟陸劍青拍《寒戰》，總算創作了男主角的激烈嗌交戲，但由他單人拍《梅艷芳》非常摸不著頭腦。但正正他沒有太強作者論，連同老闆江志強都只是一心一意為梅艷芳流傳後世，他們就努力去找對的人去演，找優秀的班底去重塑梅艷芳和我們一起成長的時代景象。電影特技不只還原度高，而且好真摯動人，看看尖東海傍，佐敦裕華和妙麗中心，街上繁華紛亂的小販檔，還有那個華麗標誌利舞台，讓我們重新感受當年的情懷和志氣。自己特別喜歡幾個王丹妮在人來人往的街道行走的鏡頭，從前的香港已經是這麼繁忙擠擁的，但步履還是充滿朝氣滿懷希望的，那情懷不是虛構！
電影幾近以直線鋪排，從荔園開始了她和姐姐梅愛芳的姊妹情，近乎是電影的主軸。廖子妤的優秀演出，對王丹妮扶持作用非常巨大，她演出了天意弄人的悲傷感。加插兩段梅艷芳算是廣為人知的感情戲，都比想像中來得戲劇化。前段和近藤真彥的一段情，有點過長和渲染，削弱了劉俊謙演張國榮的鋪排。第二段情補寫了梅艷芳被掌摑而逃亡的情節，沒想到電影會加插這段，細節的真確性不談，效果好震撼，某程度也是梅艷芳的轉捩點。王丹妮高大漂亮，甚至後半部加插大量梅艷芳真人片段時，會映照王丹妮稍為的過份艷麗。但她好努力也天分高，她好準確地模仿梅艶芳七分的說話腔調和豪爽，反而更不著痕跡地演活天后。所有演員也配合得宜，古天樂演劉培基，好像是對著梅艷芳本人來演的。
科技也大大補助王丹妮唱歌的說服力，導演梁樂民說過電影的混音技術，是參照早前Queen的傳記片《Bohemian Rhapsody》，用幾把聲音交疊混雜，好聰明也好動人。王丹妮一開聲，眼淚就湧上心頭。如果只有梅艷芳原聲，會太咪嘴太代唱，重點是既一定要她存在，再加插王丹妮自己和其他歌聲，奪取那如幻似真的神髓，借屍還魂的感覺才來了。一聽她錄〈心債〉就毛管戙，好像是好久沒見的朋友或親人上來重聚，也見證當年梅艷芳初出道的驚世才華。還有最好看一段，是梅艷芳在未出唱片之際，經理人來電求救，某個集合港、日、台語的麻煩友的夜場，因為歌手臨時失場，需要梅艷芳頂上，一鏡過拍她如何一人唱盡三種語言，一個其實有十五年舞台經驗的新人，把現場鎭壓得貼貼服服。這場演得揮灑自如的王丹妮有上身感覺，比打後紅館演出更驚為天人。某程度說，這場也好像預告了她日後招惹江湖的宿命。