要怎樣透過藝術紀錄時間與身體經驗?藝術家朱凱婷以藍曬(cyanotype)作為中介。(圖片由1a space提供)Stream of Consciousness, 2021. Toned Cyanotype on fabric, hand-stitched red thread. Dimensions Variable.

與談嘉賓:周睿宏(Dave)及朱凱婷(Michele)(1a space「空間進駐」計劃參與藝術家)

1a space「空間進駐」計劃,是由原來的海外藝術家來港計劃修訂而成。展廳反正在,空著沒有用,就給本地年輕及新銳藝術家吧。我十分贊同這做法。我在節目中問道:藝術家需要些甚麼以助個人發展?其實很簡單,就是空間、友伴、人脈及關注。計劃由原定的四個名額增至六個,駐留從兩個月變成三個月;或因他們「玩得高興」(又有意思),遂發展出三個駐留後的展覽(showcase),每個以雙人展形式舉行。這類「在地駐留」(local residency)不太常見,但在2015年林東鵬「好奇匣.香港:作客家鄉」就是將蘇世黎世駐留邀請,反過來變成在香港灣仔一時鐘酒店多個房間駐留。亞洲藝術文獻庫(Asia Art Archive)邀請藝術家、作家或研究者等駐留使用其館藏,其把閱讀資料轉化為不同形式的創作。林東鵬將駐留的交流性質稍稍改變成創作主題與概念,亞洲藝術文獻庫借駐留「活用」資料,真的在地駐留其實還有本地獨立藝術工作室Wurearea的「床旗」展覽(2021年)。

駐留期間,藝術家朱凱婷學習燒製玻璃,完成此件《Clog in Throat》 。(圖片由1a space提供)Glass, hair, resin, mirror. Dimensions Variable, 2021.

「扯紅線」的策劃人李泳麒(Kalen)怎樣撮合馮倚天和Harrison Wong(之前一個展覽的藝術家),及Dave 和Michele,兩位藝術家始終沒說得清楚。不過,「Hope all is well with you」雙個展的作品相當匹配。沉重的色調改變了我們既定對1a space的觀感,Michele在紙張或藍曬布疋上翻滾律動,身心印記(body and mind marking)對正Dave的萬片刀鋒。刀鋒不動,威懾處處。二人又不謀而合以玻璃為物料,卻展現它作為工業用料的堅硬與理性,及與肉身相融的感性一面。Dave最初構想的主調為近乎皮肉的粉橙色,幸該色太似1a space主題設計顏色,因而修訂為沉重的黑。

以過萬片刀片砌成的繪畫,是藝術家周睿宏這次展覽其中一件作品。(圖片由1a space提供)You Have Never Disappointed Me, 2021. Blades on wood panel. 110 x 76 x 15 cm.

Michele在節目裡說,他們二人的創作取材及選擇,其實走向互不相干的兩極。她說得很好,但二人的直覺,仍似有相通之處。雖然我們無法重看《意識流》(Stream of Consciousness)的過程,但Michele選擇藍曬回應身體與時間十分準確,在創作過程中的決定直率面對身體,相信該刻當下的感受。美工刀(Cutter)是日常工具,給割傷手也是不少人經驗。刀片隨處可見,卻能傷人潛藏危機;它頗為脆弱,又因脆弱而令它更為危險。Dave直覺地使用了這些特質,配合展場環境,一拼地創作這系列,詩意又誠實地述說當下的社會環境。

藝術家周睿宏以玻璃及刀片立體作品帶出危機感。(圖片由1a space提供)Deposit, 2021. Blades, glasses, water glasses. Dimensions variable.

到底,兩位藝術家怎樣述說自己的駐留經驗、創作取態,及解釋展覽名稱?可到「世界隨意門」網站重溫:

第一節

https://www.metroradio.com.hk/997/Program/ProgramDetail.aspx?ProgramID=bce5e512-b04f-4efd-83cf-a688e6883ef2

第二節

https://www.metroradio.com.hk/997/Program/ProgramDetail.aspx?ProgramID=bce5e512-b04f-4efd-83cf-a688e6883ef2

「空間進駐:Hope all is well with you」為1a space在地駐留計劃成果的第二個展覽,參展藝術家為周睿宏及朱凱婷

「空間進駐:Hope all is well with you」

展期:2021年12月18日至2022年1月16日
地點:牛棚藝術村1a space