10月4日知名壽星：「田園（畫）宗師」米勒
《拾穗》（Des glaneuses；The Gleaners）
『倘若要使別人感動，首先就要讓自己獲得感動…不然的話，再怎樣精彩巧妙的作品，也都絕不會有任何生命賦予其中。』
10月4日知名壽星：「田園（畫）宗師」米勒（Jean-François Millet，1814－1875）
彩筆揮灑於恬靜的田園之間，完成《拾穗》、《晚禱》等經典名作的米勒，誕生於法國諾曼第半島上的芒什省（Manche）農家，17歲那年即就嶄露了非凡的繪畫天賦，更贏得了故鄉議會的獎學金，隻身前往巴黎，向前輩德拉羅什（Hippolyte-Paul Delaroche）學習更為專業深入的技法，並勤奮地穿梭於花都各大美術館，終日臨摹各時期名家大師們的作品...
然而，米勒的畫匠人生並未在入選沙龍後就此一帆風順、飛黃騰達，歷經而立之年的喪偶之慟、中年時所遇上的國內政治動盪等紛擾，畫室工作之餘仍需下田務農以維持生計的他，後來決定將心思全數投入於鄉村（田園）畫的領域；同時為遠離巴黎社會動亂所帶來的惶惶不安，米勒與續絃妻小選擇避居到巴黎近郊的巴比松村，還與志同道合的朋友們齊心開創了以優雅、恬靜風格為主的『巴比松畫派』（École de Barbizon）。
Autoportrait ，1841
也許是看淡世態炎涼，連番的政權更替與階級間的持續對立，米勒不願為此評論，他只有一筆一畫將人性帶入，並融合了基督信仰中所要表達那悲天憫人、人飢己飢的意境，期許觀者們的視野能將其昇華為一種超越藝術、直達心靈的表現…
舉創作於西元1857年的布面油畫《拾穗》（Des glaneuses；The Gleaners）為例，在遠離都市塵囂與緊張的敵我對峙氛圍下，米勒以寫實主義的手法，呈現取材自《舊約聖經．路得記》（Book of Ruth）中，「路得與波阿斯」（Ruth & Boaz）的故事，也就是路得在波阿斯的田裡撿拾麥穗，用以供養她的婆婆拿俄米（Naomi）這一段經文…畫作除描繪農婦在金黃色麥田下撿拾麥穗的情景外，其金黃陽光、彎腰等細節，更是呈現出一種近似古代史詩般的崇高意境，其中分屬三位年紀不同的女性，則展現出勞動家庭不可逆的命運；
自然，在畫面遠處，我們也可看見農田總管坐於馬背上觀看，反映出當時資本主義興起之後的國內貧富差距；但別忘了，最後一幕，位於畫面遠方地平線處的教堂，米勒以一個暗喻性的結尾，流露出一股具宗教情操、神愛世人的神聖與不朽光芒。
《夕陽下兩位農婦開掘積雪覆蓋的田地》，這是梵谷向其致敬的作品，1890
西元1915年諾貝爾文學獎得主羅曼．羅蘭（Romain Rolland）在為米勒作傳的著作中特別提到，米勒堪稱是藝壇中，少數將全部精神灌注於永恆意義猶勝過追求剎那的古典大師，而且西方歷史上從來沒有一位畫家像米勒一樣，透過繪畫的表現，以無聲勝有聲的方式，將萬物大地賦予如此雄壯又偉大的感覺與意涵。
《晚禱》（The Angelus），西元1857年~1859年
Hunting Birds at Night, 西元1874
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