多彩的手足——莫奈兄弟在卢森堡美术馆重聚 - 法国文艺欣赏
目前，在巴黎卢森堡博物馆正在展出的季节展，重温了法国著名印象派大画家克劳德·莫奈和他的兄长雷翁之间的关系，雷翁是一位绘画收藏大家，同时也是一位合成颜料制造者。
雷翁·莫奈（1836-1917）是克劳德-莫奈（1840-1926）的哥哥，直到巴黎卢森堡美物馆的展览研究之前，没什么人曾注意过他。 然而，雷翁是值得关注的，原因有二，一是他的职业，二是他的收藏。 就职业而言，雷翁和克劳德一样，都与色彩打交道，不过方式不同。
在经历了几乎不为人知的青年时代后，雷翁成了鲁昂的一名商人，从1869年起，入职瑞士的一家颜料集团baloise Geigy et Cie公司担任销售代表，这家公司专门从事化学染料。1872年，雷翁和鲁昂地区的实业家一起创立了鲁昂工业公司（SIR），目标是发展当地传统的、古老纺织行业的生产和销售，他经常转岗，当过档案员、报告撰稿人和以及SIR公司化学委员会的成员，并建议创建了一家SIR工艺博物馆。1892年，瑞士Geigy et Cie公司为绕过法国和瑞士之间的关税，在鲁昂郊区建厂，自此雷翁的余生都在管理经营这家工厂。
当时，在颜料市场上，德国化学家开发的产品占据主导地位，雷翁推出了自己的创新颜料产品，这些颜料的配方是在一个被称为 "色彩厨房 "的实验室中开发出来的。法国作家、诺贝尔文学奖获得者——安德烈·纪德（1869-1951），是一位鲁昂工业家的侄子，他当时曾参观过这家工厂，并在1926年出版的《如果种子不死（Si le grain ne meurt）》一书中描写了这个实验室："一个总是关着门的小楼，在里面秘密地制造颜料，那里总是散发着一种奇怪的气味（......）"。一座超前的、具有指导意义的房子，里面收藏着颜料的样品、以及当时十分时髦的日本版画。
极好的眼光
莫奈的哥哥是一位人造颜料大师，这一点很耐人寻味。很快就有一个假设浮现在脑海中：雷翁是否会让弟弟使用由他生产的合成颜料呢？这些颜料的亮度比矿物或植物的天然颜料更高。这一猜测是不可能证实的，因为要确定某种颜色是由瑞士Geigy et Cie公司制造的，还是由同行业的其他公司生产的，简直是不可能的。
另一件事则很容易确定，那就是雷翁大力支持弟弟艺术创作，爱屋及乌进而支持弟弟的好友卡米尔·毕沙罗、奥古斯特·雷诺阿和阿尔弗雷德·西斯莱的作品。19世纪60年代后半页，在 "印象派 "这个词被报纸印出来之前，雷翁就从他们那里买画了，并说服自己的一些朋友也这样做。
在北部诺曼底地区费康和迪耶普两城之间的小达勒海滩的高地上，雷翁建了自己的房子，1875年，就是在这座房子里，他迎来了弟弟克劳德。直到19世纪90年代中期，兄弟两人还经常见面，1892年在巴黎远郊的吉维尼，克劳德和自己长达十年的伴侣——阿丽丝-欧舍德（Alice Hoschedé）结婚时，雷翁是伴郎。但自此之后，手足兄弟俩闹翻了，当雷翁1917年去世的时候，克劳德没有去参加兄长的葬礼。然而，雷翁曾经购买的许多画作仍然留在家族中，因此，这次在卢森堡美术馆的展览在一定程度上是对雷翁收藏的重建。
雷翁似乎有一双火眼金睛。他收藏的雷诺阿和毕沙罗的作品是画家最好的作品之一。至于他保存的三幅克劳德1864年在诺曼底沿海地区创作的油画，法国象鼻山——埃特雷塔和圣阿德斯的景致绝对是出自一位风景大师之手，其才华在此类画种的历史上是无与伦比的。莫奈对天空、白垩岩和海面上光点的细微差别，以及黄昏时的倒影和薄雾，笔触、色彩的发挥令人叹服观止。
克劳德·莫奈1873年创作的《修理中的船只》，画的是勒阿弗尔的海湾，甚至在画家创作更晚的吉维尼时期的红黄两色的变化中，都可以看到这幅画作中的优雅气质，但雷翁从没拥有过弟弟吉维尼时期的作品。雷翁不太欣赏弟弟作为肖像画家的品质，尤其是当自己是模特的时候。在克劳德1874年给哥哥画的肖像画中，雷翁戴着黑色圆顶礼帽和长外套，内着马甲，挂着怀表表链，这幅肖像让雷翁很不满意，以至于他从不把这幅画像示人。
时至今日，面对这幅画时，是很难理解让雷翁不高兴的原因，因为这是让莫奈与马奈平起平坐的少数几幅肖像画之一。据当时一位在场的朋友说，克劳德为了让哥哥高兴，正准备对肖像重新进行修改，柔和色彩对比，让笔触更加细腻，不那么明显，这时雷诺阿对他说：“不要碰，你会毁了它”。时至今日，可以说雷诺阿是对的。